Online Schilderles 20201128 bij Liesje van den Berk
Een tentoonstelling in Eye, Trembling Landscapes waarin landschappen die vanuit de lucht zijn gefotografeerd of gefilmd het startpunt vormen voor kunstwerken is de inspiratie voor de les van vandaag.
We 
kijken ook naar werk van Julie Mehretu, zoals het werk Stadia III
Ik ga door met het gebruik van landkaarten en ander eerder gemaakt werk en maak een collage met acrylverf en drie grote (kleur)vlakken.
Online Schilderles 20201121 bij Liesje van den Berk
Vandaag maken we drie werken in paralel: elke 10 minuten werk je aan een werk, daarna ga je naar het volgende werk, en na 10 minuten ga je het derde werk maken en dit herhaal je elke 10 minuten. Wat goed werkt in een beeld kan je in de andere beelden toepassen.
We gaan de drie werken maken met het materiaal en/of de vorm van vorige week. Voor mij zijn dat landkaarten. Ik combineer het met acrylverf.
In de eerste thuisblijf weken nam ik me voor om eens een schilder tutorial via You Tube te volgen. Er zijn er ontzettend veel en je kunt je makkelijk verliezen in het doorklikken.
Uiteindelijk koos ik onderstaande tutorial:
Ik had nog een doek op postkaart formaat 15×10 cm liggen. Dat maakte het wel een beetje lastig en aanpassen, want de tutorial was op A4 formaat gedaan. Maar het was leuk om een keer uit te proberen.
Dit was het resultaat
Schilderles 20191220 bij Liesje van den Berk
In deze laatste schilderles van deze reeks gaan we voor een medecursist (de namen trekken we als lootjes) een klein werkje maken in de stijl van de persoon. Aan het eind van de les raden we wie welk werk voor wie heeft gemaakt.
De blauwe links onder is voor mij gemaakt door Mechteld. Meteen te herkennen als voor mij.
De l
aatste les maak ik dit werk.
“Possibilities”
Schilderles 20191207 bij Liesje van den Berk
Naar aanleiding van een vraag van een medecursiste vorige week is vandaag de opdracht meer met een losse toets te werken. We bekijken twee werken waarin met een losse toets is gewerkt, die van veraf gedetailleerd lijken, maar van dichtbij uit vlekken verf blijken te bestaan. In het impressionisme werd ook heel erg naar kleur en kleurbeleving gekeken. Er zit veel meer kleur in voorwerpen dan onze hersenen hebben aangeleerd. We hebben het in principe niet nodig om veel kleuren te onderscheiden. Vergelijk de vele benamingen die de Inuit hebben voor wit. Dit is nodig om in de omgeving van de Inuit te overleven (een ijsberg kunnen onderscheiden van een ijsbeer, soorten sneeuw etc).
In plaats van een beeld te maken door contouren te trekken en deze ‘in te kleuren’ is het interessanter een beeld op te bouwen uit losse toetsen van je kwast.
Hans de Bruijn, Waterlelievijver, 2018, olieverf op doek, 210 x 400 cm
(afbeelding afkomstig van tableaumagazine.nl)
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) At the Fireside, 1875 oil on canvas
Vandaag doe ik weinig met de opdracht. Ik maak een werk dat qua opzet lijkt op het werk van vorige week; ik was benieuwd of ik een zelfde effect van gelaagdheid en diepte kon bereiken met de kleur blauw als met zwart wit. Ik maak met pruisisch blauw gladde donkere stukken op het witte vel met kwast en meng daarna allerlei tonen blauw (kobaltblauw, koningsblauw, groenblauw, pthaloblauw, pruisisch blauw met wit, titaanbuff en napelsgeel licht) op het vel met paletmes. Ik heb ook permanent blauw violet op mijn palet maar deze overheerst snel. Tussendoor zet ik de föhn op het werk om sneller te kunnen werken.
Het is wel heel erg blauw. Als ik zeg te ergeren aan het paars doet Liesje de suggestie om nog een kleur, bijv rood toe te voegen. Ik heb nog roze/rood op mijn palet van vorige week en breng op 4 plekken een veegje roze/rood aan op het werk. Dat werkt goed.
Nu ik het werk van vorige en deze week naast elkaar zie denk ik dat het zwart witte rustiger aandoet omdat de kleur wit niet teveel tonen heeft. De lichte stukken op het werk van vandaag doet niet rustig aan omdat in die stukken zelf ook veel toonverschil zit, en ik dat ook grof door elkaar heb getrokken met het palet mes. Met een beperkter kleurenpalet zou misschien wel een zelfde effect kunnen worden bereikt. Ook zit er minder relief in het blauwe werk.
Schilderles 20191130 bij Liesje van den Berk
Opdracht: pak een kunsttijdschrift (Elephant, Fukt) en kies in 2 minuten een werk uit dat je aanspreekt. Medecursisten reflecteren op je keuze, waarom jij dit hebt gekozen.
Keuze was het werk Sooner or Later (oil on canvas 2013) van (voor mij onbekende) Xie Lei.
Het werk is 170 x 220 cm.
Deze opdracht is eveneens bedoeld om met elkaar naar kunstwerken te kijken die door ons, met alle verschillen, intuïtief zijn geselecteerd en te bespreken wat er op het doek gebeurt en welke indruk dit op jou als kijker achterlaat.
“Abstract – paletmes – werken met wit – diepte – lagen – kleur – ritme – richting” waren de observaties van de medecursisten. Mijn keuze voor dit werk werd gezien mijn eigen werk goed begrepen.
(foto van werk Xie Lei is afkomstig van http://www.annedevillepoix.com/fr/artistes/oeuvres/35/xie-lei)
Ga vervolgens aan de slag met wat je hebt meegenomen van deze oefening.
En toen ontstond dit werk (70×50, acryl).
Op wit vel 200gr. heb ik eerst een aantal vlakken met lichte kleuren (titaanwit, licht napelsgeel, titaanbuff en zilver) met paletmes aangebracht, met reliëf van afgekrabde gedroogde verf, toen de zwarte vlakken glad met kwast aangebracht. De zwarte kleur is samengesteld uit parelgroen, gebrande omber, pruisisch blauw en klein beetje ivoorzwart, om het ‘levend’ te houden. Daarna weer met de lichte kleuren deels over de zwarte vlakken heen. De titaanbuff is van een schuimige korrelige structuur die veroorzaakt is door een afwijkende ph waarde in het water dat gebruikt is om de verf te maken. Tussendoor met de föhn gewerkt om de verf en het door het paletmes veroorzaakte reliëf te drogen en om kleurvermenging tegen te gaan.
Schilderles 20191123 bij Liesje van den Berk
Opdracht: combineer meerdere beelden in een werk en gebruik kleur, compositie en techniek om er gelaagdheid in te brengen. We bekeken voorbeelden in kunstboeken van gelaagde en gecombineerde werken, waaronder deze van Lin de Mol.
Op wit vel ontstond tijdens de les het onderstaande werk.
Eerste laag: ‘figuren’ en ‘boom’ in rood en paars en gele vlakken (geen foto van), met paletmes
Tweede laag: donkerbruin, donkergroen, pruisisch blauw en zwart over de figuren heen(foto links), met paletmes
Derde laag: met titaanwit vlakken ‘onzichtbaar’ en ‘weg’ gesmeerd, met vingers
Titel: verdriet op het fietspad (dat nooit helemaal onzichtbaar wordt of zich laat wegsmeren) (50×70, acryl)
Schilderles 20191109 bij Liesje van den Berk
Opdracht: neem een werk dat je aanspreekt en maak een kleurenstreepjescode van de kleuren uit dat werk. Hoe meer een kleur aanwezig is in het gekozen werk, hoe dikker de streep. Ook de nabijheid van de andere kleuren kun je uitdrukken in de streepjescode, welke kleuren komen naast elkaar voor?
Met het kleurenpalet dat je hebt gemaakt, maak je een eigen nieuw werk waarbij je de kleurenstreepjescode gebruikt, zowel in aanwezigheid van kleur als in nabijheid van kleur.
Gekozen werk was een waterverfportret uit een kunsttijdschrift
Mijn streepjescode.
Dit is het werk dat daarmee ontstond. (70×50 acryl)
Leuke opdracht, waarbij ik bij het maken van een eigen werk met het kleurenpalet geïnspireerd werd door ‘sjablonen’ in het atelier; een karton van een bordspel waar kaartjes of spelonderdelen waren uitgedrukt. Die heb ik gebruikt als sjabloon om daar mee de kleurenstreepjescode nog eens te herhalen, maar dan in de aanwezigheid van blokjes in de kleur op het vel.
Daarna heb ik de dominantste kleuren erover heen gehaald met een paletmes.
